"Hamnet", de Maggie O'Farrell

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa

Traducción: Concha Cardeñoso
Editorial: Libros del Asteroide

SINOPSIS: 

Agnes, una muchacha peculiar que parece no rendir cuentas a nadie y que es capaz de crear misteriosos remedios con sencillas combinaciones de plantas, es la comidilla de Stratford, un pequeño pueblo de Inglaterra. Cuando conoce a un joven preceptor de latín igual de extraordinario que ella, se da cuenta enseguida de que están llamados a formar una familia. Pero su matrimonio se verá puesto a prueba, primero por sus parientes y después por una inesperada desgracia.

Partiendo de la historia familiar de Shakespeare, Maggie O’Farrell transita entre la ficción y la realidad para trazar una hipnótica recreación del suceso que inspiró una de las obras literarias más famosas de todos los tiempos. La autora, lejos de fijarse únicamente en los acontecimientos conocidos, reivindica con ternura las inolvidables figuras que habitan en los márgenes de la historia y ahonda en las pequeñas grandes cuestiones de cualquier existencia: la vida familiar, el afecto, el dolor y la pérdida. El resultado es una prodigiosa novela que ha cosechado un enorme éxito internacional y confirma a O’Farrell como una de las voces más brillantes de la literatura inglesa actual.

National Book Critics Circle Award for Fiction.

Women’s Prize for Fiction.

OPINIÓN:

No había leído nada de esta autora, pero su nombre me empezaba a ser familiar a fuerza de verlo con motivo de la publicación de Hamnet en lugares preferentes de las librerías. Así que dispuesta y motivada pues Hamlet figura entre las obras que he leído y releído a lo largo de los años, me dispuse a descubrir a Hamnet (Hamlet o Hamnet son intercambiables) no sin antes echar un vistazo a la biografía de la autora la cual nos informa que "Cuando estaba en la Universidad y estudiaba literatura, leí un montón de biografías y críticas sobre Shakespeare, lógicamente. Y lo que me llamó la atención fue que la existencia de su hijo se pasa por alto. En esas biografías de 500 páginas tenía suerte si encontraba dos referencias a Hamnet: su fecha de nacimiento y su muerte”.

Pero no sólo trata de revivir a Hamnet. También pone el foco sobre su esposa Agnes, otra completa desconocida, a la cual dota de unas características medio mágicas por su conocimiento de la naturaleza y sus poderes visionarios, además de convertirla en la compañera que animará y sostendrá a Shakespeare en su carrera teatral en Londres lejos de su hogar en Stratford-up-on Avon.

La llegada de la peste porcina, cuyo itinerario (endiabladamente bien trazado) se describe a partir de una pulga que un mono deposita en un joven grumete en Alejandría, dividirá la obra en dos partes puesto que el pequeño Hamnet sucumbirá a la enfermedad con el infinito desconsuelo de Agnes y su evocación por parte del padre de su figura a través del torturado Hamlet.

Más allá de los temas universales que aparecen en esta obra (el afecto, la familia, el dolor por la pérdida) encontré una narración exquisita en donde casas, jardines, huertos, calles, teatros, iglesia surgen ante los ojos del lector con una naturalidad pasmosa producto de una elaborada documentación y que no desentona con los episodios que yo llamaría “mágicos” de Agnes. Todo ello acompañado de un lirismo y capacidad de introspección, sobre todo en los momentos de duelo, que me han resultado asombrosos. Creo que es una obra que convierte a Maggie O'Farrell en una de las más grandes escritora de nuestros tiempos. Muy recomendable.

Ana Ballester

"El unicornio", de Iris Murdoch

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Jon Bilbao

Editorial: Impedimenta

SINOPSIS:

Cuando Marian Taylor acepta un empleo de institutriz en el castillo de Gaze y llega a ese remoto lugar situado en medio de un paisaje terriblemente hermoso y desolado, no imagina que allí encontrará un mundo en que el misterio y lo sobrenatural parecen precipitar una atmósfera de catástrofe que envuelve la extraña mansión, y nimba con una luz de irrealidad las figuras del drama que en ella se está representando. Hannah, una criatura pura y fascinante, es el personaje principal de ese pequeño círculo de familiares y sirvientes que se mueven en torno a ella como guiados hacia un desenlace imprevisible. Pero Marian no puede saber si ese divino ser es en realidad una víctima inocente o si estará expiando algún antiguo crimen.
Una historia que combina con magistral eficacia la intensidad de la novela gótica y la fascinación del cuento de hadas. Una novela impresionante en la que Iris Murdoch explora las fantasías e indecisiones que gobiernan a todos aquellos que han sido condenados a una entrega apasionada, aunque sin esperanza.

OPINIÓN:

Tenía ganas de leer a Iris Murdoch desde hace tiempo y, al fin, me he estrenado con “El unicornio”, una novela realmente profunda e interesante. Su protagonista, Marian Taylor, se traslada a una zona remota de Inglaterra para trabajar en el castillo de Gaze como institutriz. No obstante, cuando llega es informada de que su pupila no es una niña, sino Hannah Cream-Smith, la señora de la casa, a la que debe proporcionar compañía y estímulo intelectual.
A lo atípico de la situación, se une la extraña y oscura atmósfera de la casa: Hannah vive recluida por voluntad su ausente marido, y es atendida por el servicio. A Hannah no se le permite abandonar el castillo y sobrelleva su encierro con sorprendente calma y resignación, lo que asombra a buena parte de las personas de su entorno: existe un gran interés hacia la señora de la casa, que parece ser prisionera de su pasado y estar hechizada por un encantamiento.
“El unicornio” tiene una atmósfera muy sombría, y conjuga elementos de la novela gótica con los cuentos de hadas. Es una novela en la que todo el mundo parece ocultar algún secreto, y cuya lectura te atrapa.

Ana Rayas

"La chica", de Edna O'Brien

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Ana Mata Buil

Editorial: Lumen

SINOPSIS:

«Tiempo atrás fui una niña, pero ya no». Así empieza la nueva y sorprendente novela de Edna O'Brien, quien con más de ochenta años ha encontrado la fuerza y la valentía para viajar a Nigeria y entrevistar a varias de las niñas que fueron víctimas de Boko Haram. Su estremecedor testimonio ha inspirado esta novela al tiempo desgarradora y luminosa: la historia de Maryam, que es secuestrada junto con sus compañeras del colegio, encarcelada, violada y obligada a casarse con un desconocido; que debe huir con su bebé y su amiga hasta llegar finalmente a reencontrarse con su madre en la aldea, donde la esperan nuevas desventuras aún más sinuosas.
O'Brien nos lleva sin aliento por cada página: ansiamos, sufrimos y nos conmovemos con su heroína, y la prosa es deslumbrante e hipnótica como esa luna que mira Maryam desde su celda, símbolo de la esperanza y la redención a pesar de todo. Pues esta es una historia de superación, de amor, amistad y solidaridad, en la que de un modo u otro podemos ver reflejadas nuestras propias luchas.
La autora de Las chicas de campo, ganadora del premio Especial Femina Extranjero 2019 y el premio David Cohen 2019 por el conjunto de su obra, regresa con su novela más ambiciosa, comprometida y estremecedora.

OPINIÓN:

Hace unos años el mundo quedó impactado por la noticia del secuestro de doscientas estudiantes de educación secundaria en Nigeria, por parte del grupo yihadista Boko Haram. Y no fue el último acto de semejante índole perpetrado por estos terroristas, hubo más a posteriori.
En “La chica”, la escritora irlandesa Edna O’Brien retrata las miserias y el terror provocado por estas acciones mediante el personaje de Maryam, una colegiala secuestrada junto a sus compañeras de escuela, por un grupo de hombres armados, que al no saciar su necesidad con lo material toman a las chicas como recompensa. Es el retrato de una de las situaciones más crueles que pueden producirse en una zona de conflicto.
A través del relato de Maryam, narrado en primera persona para que el lector lo viva en carne propia, la escritora da voz a las niñas, mujeres y al pueblo nigeriano que, sumergido en la pobreza, los desplazamientos forzosos, la vida en los campos de refugiados, es sometido al pillaje o secuestro de Boko Haram. Las niñas son sujetas a una conversión religiosa y/o dadas en matrimonio, sino violadas, mientras, las familias quedan devastadas. En cuanto al entorno y a la consecuencia social, O’Brien deja patente lo trágico que supone haber sido secuestrada e intentar volver a tu lugar de origen. Una muy buena lectura, basada en la experiencia de la autora, tras su viaje a Nigeria en el que contactó y entrevistó a testimonios directos. La recomiendo, aunque cuenta una realidad estremecedora.

Dolors Martínez

"Los lobos de Praga", de Benjamin Black

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Miguel Temprano García

Editorial: Alfaguara

SINOPSIS:

«La voluble musa de la historia casi ha borrado el nombre de Christian Stern de sus páginas eternas, aunque a menudo he tenido razones para pensar que habría sido mucho mejor para mí no haber aparecido nunca en ellas.»
Christian Stern, un joven alquimista, erudito y ambicioso, llega a Praga en el amargo invierno de 1599 con la intención de hacer fortuna en la corte del Sacro Emperador Romano, el excéntrico Rodolfo II, sobrino de Felipe II. La noche de su llegada, borracho y perdido, Christian tropieza en el Callejón del Oro, junto al castillo, con el cuerpo de una joven tendido en la nieve. Vestida de terciopelo y con gorguera de encaje, luce en el pecho un gran medallón de oro y un profundo tajo a lo largo del cuello.
Christian entrará al servicio del emperador, quien pronto le confía la tarea de resolver el misterio del asesinato, pero a medida que se acerca a la verdad advierte que su propia vida está en grave peligro.
Los lobos de Praga es la más pura esencia del mejor Banville y el mejor Black, y ofrece al mismo tiempo un fascinante retrato de una ciudad mágica y de una época perdida.

OPINIÓN:

LOS LOBOS DE PRAGA, es una novela de intriga de corte histórico o una “fantasía histórica” como la define su autor John Banville.
Escrita en primera persona en un tono descriptivo y envolvente, la historia se desarrolla en la misteriosa e inquietante Praga del siglo XVI, centro del mundo bajo el reinado de Rodolfo II, un monarca caprichoso, en cuya corte, poblada de alquimistas, científicos, nigromantes y simples charlatanes, se cuecen maquinaciones, intrigas, asesinatos y traiciones.
Mezclando personajes y hechos históricos reales e inventados, el autor construye una trama turbadora y oscura, de crimen, corrupción y misterio, en la que prima la preciosista descripción de la ciudad, Praga, que se convierte en la indiscutible protagonista de la novela, con sus callejuelas, sus plazas, sus rincones y sus sombras, tras las cuales "los lobos de Praga” maquinan traiciones y engaños.

Yolanda Castilla Galdos

"La primera mano que sostuvo la mía", de Maggie O'Farrell

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Concha Cardeñoso
Editorial: Libros del Asteroide

SINOPSIS:

Cansada de someterse a la voluntad de sus padres, Lexie Sinclair decide abandonar la casa familiar en el campo e instalarse en Londres. Allí conoce a Innes Kent, el editor de una revista de arte que la introducirá en los ambientes bohemios del Soho de mediados de los años cincuenta, y empezará una vida completamente distinta a la que estaba prevista para ella.
Años más tarde, en el Londres actual, la maternidad ha trastocado la vida de Elina: un día se olvida de los zapatos al salir de casa y al otro es incapaz de recordar el día del parto. Mientras, Ted, el padre de su hijo, se va encerrando en sí mismo y empieza a recordar episodios de su infancia que había olvidado.
Con su habitual pericia narrativa, Maggie O’Farrell entrelaza la vida de dos mujeres separadas por varias décadas: el arte, el amor, la traición, los secretos y la maternidad establecen extraños paralelismos entre ellas. Galardonada con el premio de novela Costa, La primera mano que sostuvo la mía confirmó a su autora como una de las más prometedoras narradoras británicas.

OPINIÓN:

“La primera mano que sostuvo la mía” es la última novela publicada en España de la escritora norirlandesa Maggie O’Farrell, una autora que me gusta mucho y de quien ya había leído sus tres previas novelas publicadas en español.
Escrita en tercera persona, la trama se desarrolla alternativamente en dos espacios temporales diferentes en un Londres magníficamente ambientado, tanto en el mundo bohemio de los años 50 y 60, como en la moderna y clásica a la vez, ciudad actual y en ella, la autora, con su habitual talento, nos sorprende enlazando las historias y las vidas de dos mujeres muy diferentes y separadas por varias décadas. 
A través de sus personajes, algunos un tanto complejos, O’Farrell nos presenta el amor en diferentes variantes, pero también reflexiona sobre la inseguridad, la traición, la pérdida, la soledad, y muy especialmente, sobre la maternidad, pero, sin quitarle mérito a la bien resuelta trama ni al detallista y excelente estilo narrativo de la autora, la verdad es que ni las historias ni los protagonistas me han llegado tanto como en sus otras novelas.

Yolanda Castilla Galdos

"Trilogía Las chicas de campo", de Edna O'Brien

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Regina López Muñoz

Editorial: Debolsillo

SINOPSIS:
TRILOGÍA: Las chicas de campo / La chica de ojos verdes / Chicas felizmente casadas

Kate y Baba han pasado su infancia en la campiña irlandesa y han forjado su personalidad entre la belleza de paisajes rurales y la asfixia de internados religiosos.
Distintas, pero inseparables, comparten la ambición de dar un vuelco a sus vidas y deciden probar suerte en la gran ciudad. Primero Dublín, que desatará el desboque, la confusión, el miedo, las pasiones intermitentes, el amor en avalancha y el dolor cotidiano de las vidas más reconocibles. Más adelante, Londres las sumerge en el matrimonio, la madurez y la fragilidad de los anhelos.
Las chicas del campo es una trilogía memorable sobre dos chicas en busca de libertad que sacudió la Irlanda de los años sesenta.

OPINIÓN:

Acabo de terminar de leer estas tres novelas de la escritora irlandesa EDNA O'BRIEN. Componen una trilogía de fácil lectura y sin excesivas páginas. Obra entretenida, narra la historia de una amistad entre sus dos protagonistas: Kate y Baba. Sus vidas transcurrirán por idénticos caminos desde su medio rural (años cincuenta) hasta Dublín y posteriormente Londres.
Las dos protagonistas -de opuestos caracteres, el de Kate, enamorada del amor, y en un estado de confusión permanente, y el de Babá, mordaz, sarcástica y resuelta (me he reído con ella, sobre todo en el tercer volumen)- trazan a través de sus experiencias vitales un retablo no muy halagüeño de las relaciones humanas. Agradable lectura que recomiendo.

Ana Ballester

"Tiene que ser aquí", de Maggie O'Farrell

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Concha Cardeñoso
Editorial: Libros del Asteroide

SINOPSIS: 

Daniel Sullivan y Claudette Wells son una pareja atípica: él es de Nueva York y tiene dos hijos en California pero vive en la campiña irlandesa; ella es una estrella de cine que, en un momento dado, decidió cambiar los rodajes por la vida en el campo, la fama por el anonimato. Ambos son razonablemente felices.
Sin embargo, esta idílica vida, trabajosamente construida entre los dos, se tambaleará cuando Daniel conozca una inesperada noticia sobre una mujer con la que había perdido el contacto veinte años atrás. Este hallazgo desencadenará una serie de acontecimientos que pondrán a prueba la fortaleza de su matrimonio.
"Tiene que ser aquí" cruza continentes y atraviesa husos horarios siguiendo a un heterogéneo grupo de personajes durante varias décadas para trazar el extraordinario retrato de una pareja, de las fuerzas que la unen y de las presiones que amenazan con separarla. Una epopeya íntima y cautivadora sobre aquello que abandonamos y aquello en lo que nos convertimos mientras buscamos nuestro lugar en el mundo.

Una novela, la séptima de la autora, que ha confirmado a Maggie O’Farrell como una de las más fascinantes narradoras británicas actuales. 

OPINIÓN:

He leído “Tiene que ser aquí” de la escritora irlandesa Maggie O’Farrell, de quien ya había leído otros dos libros, que me gustaron mucho. 
Se trata de una novela de estructura compleja, pues cada capítulo ocurre en un momento temporal y con narradores y ubicaciones diferentes, lo que unido a la diversidad de personajes que contiene, hace que haya que estar muy atento y no dispersarse en la lectura de esta historia amena y ambiciosa, sobre todo en la forma, en la que la autora maneja con maestría la relación entre el pasado y el presente y en la que, por medio de una atípica trama, nos hace reflexionar sobre el amor, la infidelidad, la relación de pareja, los errores de juventud, las relaciones familiares, el peso de la fama y sobre todo sobre la importancia de creer en las segundas oportunidades.
Pasada la mitad del libro, el relato continúa por orden cronológico y es aquí donde todo cobra sentido y la autora nos muestra su habilidad para hilar las diferentes historias, encajando a la perfección los personajes y los momentos que se han ido sucediendo a lo largo de la novela y que confluyen espléndidamente hacia un desenlace común, en el que se plantea también la necesidad de encontrar nuestro sitio; ese sitio al que consideremos que pertenecemos y que cuando lo encontremos, podamos decir “Tiene que ser aquí”.

Yolanda Castilla Galdos

"Nora Webster", de Colm Tóibín

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Antonia Martín Martín
Editorial: Lumen

SINOPSIS: 

Dicen que el dolor nos hace más fuertes, pero poco se cuenta del camino que hay que andar para armarse y seguir viviendo después de una pérdida que cambia para siempre nuestra manera de ver el mundo.
Nora es una mujer de cuarenta años que ha perdido a Maurice, el hombre que fue su marido y el padre de sus cuatro hijos. Viuda y con escasos recursos económicos, inmersa en el aire provinciano de una pequeña ciudad irlandesa a finales de los años sesenta, la mujer usa su inteligencia para mantener el hogar y gobernar ese amor que aún le queda y las emociones ambiguas que van asomando sin pedir permiso.
Lo que nos ofrece Colm Tóibín en esta ocasión es mucho más que un retrato de cuerpo entero: Nora crece en cada página de esta espléndida novela, cambia según el momento en que el lector se acerca a ella, incluso se diluye a ratos para luego volver con más fuerza. Maurice también está ahí, con los amigos y los hijos, y juntos forman un paisaje humano iluminado por la compasión y la ternura. 

OPINIÓN:
Excelente novela del autor irlandés Colm Tóibin que en un estilo sencillo nos narra el despertar a una nueva vida de la protagonista, Nora, después de la muerte de su marido. Con maestría nos irá llevando por los complejos vericuetos tanto de su vida familiar como social que irán surgiendo como producto de su lucha por una nueva reubicación de su compleja personalidad. De fácil lectura y recomendable.

Ana Ballester

"Tres luces", de Claire Keegan

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Jorge Fondebrider 

Editorial: Eterna Cadencia

SINOPSIS:

En la Irlanda rural de principios de los ochenta, una niña es llevada a casa de unos parientes a pasar una temporada, hasta que su madre haya dado a luz al último de sus hermanitos. En casa de los Kinsella todo contrasta con su hogar: hay baño y no letrina, una máquina blanca a la que llaman freezer, e insisten en que allí no hay secretos. Pero ella no solo descubrirá uno, sino también que el dolor puede convertirse en ternura. 
Un libro sublime y sugerente sobre la cambiante línea entre el secreto y la vergüenza, sobre ese intersticio entre lo que debe ser dicho y lo que debe callarse.

OPINIÓN:

“Tres luces” es una maravillosa novela corta de la escritora irlandesa Claire Keegan, de esas que te enganchan desde la primera página y no puedes soltar hasta el final.
Una historia minimalista, sencilla, íntima, que te va calando como una lluvia fina, mientras se van desgranando poco a poco sentimientos y secretos, a base de las sensaciones, silencios, y miradas que percibe una niña, de la que te enamoras desde el principio, y que van perfilando a los protagonistas de forma magistral.Una novela, emotiva, poética y bella, en la que la autora demuestra, con un enorme talento, que para contar una historia que te atrape para siempre, no se necesitan grandes acontecimientos.

Yolanda Castilla Galdos

"Las sillitas rojas", de Edna O'Brien

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa
Traducción: Regina López Muñoz 

Editorial: Errata Naturae

SINOPSIS: 

Una noche, en pleno invierno, un misterioso extranjero llega al pintoresco y monótono pueblo irlandés de Cloonoila. Maduro, atractivo y carismático, el doctor Vladimir Dragan es tanto poeta como sanador, un «curandero» seductor y muy singular. Su presencia será recibida como una excitante novedad en Cloonoila, y con su encanto hechizará la vida de los habitantes del pueblo, sobre todo la de las mujeres.
La primera novela de Edna O’Brien en diez años, gran éxito de crítica y público en inglés, recorre Europa (Londres, La Haya…) desde su Irlanda natal para mostrarnos un portentoso viaje sobre el mal, la mentira, el dolor y, en última instancia, el poder redentor de los afectos, dibujando ante nosotros, casi en tiempo real, el retrato de un buen puñado de personajes fascinantes: de Dragan a Fidelma McBride, uno de los personajes femeninos más relevantes de la literatura contemporánea. "Las sillitas rojas" es una historia sobre las miserias de nuestras guerras contemporáneas y sobre la necesidad de rendir cuentas en un mundo en ruinas tras la desolación, una novela que se atreve a viajar por las más profundas oscuridades del hombre contemporáneo. Y aun así, se atreve a sugerir que hay un camino posible hacia la esperanza.
Casi seis décadas después de su debut, Edna O’Brien ha escrito una grandiosa obra maestra de la literatura internacional, una de las mejores novelas en lo que va del siglo XXI. Su prosa brilla en esta gran obra de madurez deslumbrante de un modo conmovedor y poderoso: como en la vida, el lirismo se mezcla con lo terrible y el miedo camina junto a la belleza.

OPINIÓN:

No sé si es la obra maestra de Edna O’Brien, como parece que ha dicho Philip Roth, pero es una novela intensa, incluso compleja en su contenido, que no en su lectura. Comienza como novela coral ambientada en un pueblo irlandés, al que llega un extranjero que pronto cautivará a sus habitantes, especialmente a la población femenina. Luego una de esas mujeres, Fidelma, asume el protagonismo de la historia ya hasta el final y vive una serie de experiencias cuya lectura produce sensaciones muy variadas. La autora nos conduce también por Londres y La Haya, y consigue profundizar en un único libro en temas tan variados como el mundo rural, la emigración, las masacres en conflictos bélicos y la eterna lucha entre el bien y el mal.
Creo que el esfuerzo de escribir esta novela debe de haber sido titánico y el resultado es magnífico. Una novela en mi opinión muy buena, atrevida, desgarradora por momentos, incómoda incluso, que invita a reflexionar y que personalmente he disfrutado mucho. No obstante me parece difícil recomendarla, es compleja y muy particular, y no creo que sea del gusto de todos los lectores. Yo por mi parte creo que merece una segunda lectura dentro de un tiempo.

Esther Rodríguez

"Perfil asesino", de John Connolly

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa

Traducción: Carlos Milla Soler

Editorial: Tusquets

SINOPSIS:

El hallazgo fortuito de una fosa común, a orillas de un lago en el norte de Maine, pone al descubierto un espeluznante asesinato en masa cometido hace más de treinta años. Todos los miembros de una comunidad religiosa, los Baptistas de Aroostook, desaparecieron sin dejar rastro en 1964, y, ahora que sus cadáveres han vuelto al presente como una muda acusación, alguien parece muy interesado en que el misterio quede sin resolver. Pero el pasado regresa con inusitada brutalidad. La primera víctima es Grace Peltier, una estudiante que, al investigar sobre el fanatismo religioso en el estado de Maine, ha ahondado en la vida y el enigmático final de la comunidad de Aroostook. En apariencia, Grace se ha suicidado, pero hay indicios de asesinato más que suficientes para que la familia solicite la intervención del detective Charlie Parker, «Bird».

OPINIÓN:

Una novela negra que, por momentos, pone los pelos de punta por lo espeluznante de alguno de los crímenes plasmados a lo largo de sus páginas. Si bien yo soy bastante impresionable (todo hay que decirlo), Connolly logra transmitir el mismo escalofrío que experimenta Charlie Parker en ciertos pasajes de la obra. Respecto al personaje protagonista, no es el típico héroe: Connolly huye de convencionalismos y crea un personaje lleno de claroscuros, y que conecta con el lector por ese mismo motivo. Además, la trama está muy bien urdida, une pasado y presente de manera muy eficiente y el interés se mantiene a lo largo de las páginas.

Ana Rayas

"La historia de Lucy Gault", de William Trevor

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa

Traducción: Patricia Antón de Vez

Editorial: Salamandra

SINOPSIS:

Novela finalista del Premio Booker en 2002, "La historia de Lucy Gault" es la última obra publicada por William Trevor, considerado uno de los mejores narradores irlandeses vivos. Fascinado por el influjo que la Historia ejerce en el destino de los individuos, Trevor ha dado voz a las víctimas y los marginados, procurando reflejar los mundos alternativos en que estas personas se recluyen para protegerse de una realidad que se niega a satisfacer sus deseos más íntimos. Ese universo de aislamiento personal, en el contexto de una comunidad que se desintegra, es el distintivo de un autor al que se ha comparado nada menos que con su compatriota James Joyce. En el condado de Cork, en la costa sureste de Irlanda, el capitán Gault, su esposa Heloise y su hija Lucy, de nueve años, sufren el rechazo de sus vecinos por su supuesta simpatía con el enemigo inglés. Ante la creciente animadversión local, los Gault deciden marcharse a Inglaterra, pero poco antes de su partida la pequeña Lucy desaparece, y los únicos rastros hallados parecen indicar que la niña se ha ahogado. Abrumados por el dolor, los Gault inician un largo peregrinaje por media Europa con el firme propósito de cortar los lazos con la tierra donde se fraguó su desgracia, ignorantes de que están dando pie a una tragedia humana aún mayor, que convertirá a Lucy en una leyenda entre los habitantes de la zona.

OPINIÓN:

Esta es la primera novela que leo del autor irlandés William Trevor, que hasta ahora era totalmente desconocido para mí.
“La historia de Lucy Gault” narra, de manera sencilla e íntima, la vida de Lucy Gault. Lucy apenas tiene 12 años, cuando sus padres deciden abandonar de manera temporal su hogar en Irlanda, debido a los enfrentamientos entre irlandeses e irlandeses de sangre inglesa (son los años de la guerra por la independencia de Irlanda de la corona británica). Esta decisión de marcharse, por el clima inestable, provocará a su vez, otros disgustos a la familia, hasta la desaparición de Lucy.
Poco antes de la partida, Lucy, que había asistido a los acontecimientos, algo asustada, confusa y rebelde, se desvanece.
A partir de aquí, creyéndola muerta, sus padres marchan a Europa cargando con el luto. Everald y Eloise pasan muchos años viajando a numerosos países, incluso se establecen una larga temporada en Italia, hasta que Il Duce declara el estado de guerra (II Guerra Mundial). Transcurre mucho tiempo, mientras, en Irlanda, crece la leyenda entorno a la niña.
No es una lectura que me haya gustado especialmente, se lee fácil, el estilo es sencillo, veo buenas intenciones, pero los personajes no me acaban de transmitir (igual es porque parte del relato se me ha hecho inverosímil). De todos modos, aún repetiría con este escritor, si se da el caso.

Dolors Martínez

"El abanico de Lady Windermere", de Oscar Wilde

FICHA TÉCNICA:

Género: Teatro

Traducción: Ricardo Baeza

Editorial: Espasa

SINOPSIS:

Lady Windermere descubre que su marido puede estar manteniendo una relación con otra mujer. La duquesa de Berwick es la que ha delatado al marido. Lady Windermere se enfrenta a su esposo y le pide explicaciones, pero éste rechaza las acusaciones e invita a la supuesta amante, Mrs Erlynne, al baile de cumpleaños de su mujer. Ultrajada por la infidelidad de su marido, Lady Windermere decide abandonarlo para seguir a Lord Darlington, un amigo que acaba de confesarle su amor.

OPINIÓN:

Me declaro fan incondicional de Wilde. Después de haber leído varios obras suyas, pienso que este hombre nació en época equivocada, si bien, supongo que si ahora levantara la cabeza, volvería al hoyo ipso facto, pues el mundo sigue siendo tan superficial como él lo conoció. Lo único que cambia ahora son las formas de comunicarse que se han multiplicado y hacen más evidentes las hipocresías y falsedades.
Por lo que se refiere a la obra, es un escrito divido en cuatro actos, de lectura breve y ágil. En ella, Wilde, nos presenta un grupo de personajes pertenecientes a la creme de la sociedad inglesa, tienen dinero, su casa en el campo, y su mayor problema es encontrar un buen consorte para sus descendientes. Lo importante son las buenas relaciones públicas, lo demás queda en casa, para uno mismo.
Lady Windermer es una mujer joven, casada recientemente con Lord Windermer, quien, según algunos chismorreos, tiene una estrecha relación con Mistress Erlynne.
A partir de aquí, la situación se enreda cuando Lord Windermer invita a Mistress Erlynne a la fiesta de cumpleaños de Lady Windermer y el abanico que había regalado Lord Windermer a su mujer, aparece en las habitaciones de Lord Darlington.
No voy a desvelar más de la trama, pero Wilde traza aquí una buena historia de enredos como bien saben hacer los escritores ingleses.
Y lo mejor es el punto satírico, para muestra los distintos caracteres de los personajes. Lord Darlington es un poco como “Lord Henry” (personaje de Dorian Gray), un tipo que pone patas arriba al mundo con sus aseveraciones, un papel que comparte con Lord Augusto o Mister Cecilio. Lord Windermere es formal, serio y su mujer conserva aún una ingenuidad casi adolescente.
Por otro lado, la Duquesa de Berwick es un ejemplo de esa sociedad que Wilde deploraba. Una mujer decorosa de puertas afuera, pero muy prejuiciosa y controladora por dentro.
No es lo mejor que he leído de Wlde, “La importancia de llamarse Ernesto” me pareció más divertida y, en general, esta y “El retrato de Dorian Gray”, a mi juicio, son más completas que “El abanico de Lady Windermer”. Pienso que el ingenio de Wilde se encuentra diluido en “En el abanido de Lady Windermer”, respecto a las anteriormente citadas. Pese a ello, recomiendo esta y cualquier lectura de Oscar Wilde.

Dolors Martínez

"El delator", de Liam O'Flaherty

FICHA TÉCNICA:

Género: Narrativa

Traducción: Gabriela Bustelo Tortella

Editorial: Libros del Asteroide

SINOPSIS:

Ambientada en el convulso Dublín de los años posteriores a la guerra civil irlandesa (1922-1923), "El delator" es una historia de traiciones y lucha clandestina. Publicada en 1925, y considerada una de las mejores novelas del irlandés Liam O’Flaherty, retrata el mundo de los bajos fondos dublineses, refugio de pistoleros y prostitutas, en el que acechan enemigos aún más peligrosos que la propia policía: los confidentes.

Gypo Nolan, un duro ex terrorista, deambula por la ciudad sin dinero ni un lugar donde pasar la noche. Su suerte parece cambiar cuando reúne el coraje suficiente para delatar a un compañero de armas y con la recompensa obtenida iniciar un periplo que le llevará por las pensiones y burdeles de la ciudad. Su tranquilidad se ve amenazada cuando la Organización Revolucionaria a la que pertenecían ambos terroristas decide darle caza para juzgarlo en secreto.
Terror y traición reinan en este thriller clásico que retrata, como pocos, las luchas políticas clandestinas de aquellos años y que fue adaptado al cine por John Ford en una película homónima por la que obtuvo, entre otros, el Oscar al mejor director.

OPINIÓN:

¿Delatarías a un amigo y compañero de armas? ¿Por qué?
Es lo que se pregunta Liam O’Flaherty en esta opresiva novela ambientada en la Irlanda de los años posteriores a su guerra civil (1922-23), en la que la batalla por la Revolución Obrera toma el relevo a la lucha por la Independencia de Gran Bretaña.
Un delator es despreciable hasta en un patio de colegio, pero como si de un Raskolnikov celta se tratara (para mi desesperación y alborozo de alguna administradora y otros contribuyentes de Literatura+1), el autor nos introduce en la obtusa y tortuosa mente del soplón Gypo Nolan en un intento de alegato, mientras deambula por los bajos fondos de un Dublín poblado de terroristas de la miseria, sombras de mujeres que se venden por ese alcohol que las vuelve corpóreas al menos lo que dura un trago, borrachos de academia, hambre institucionalizada, callejuelas inmundas donde la niebla pesa más que la conciencia.
Un particular vía crucis báquico que dura una jornada (al igual que el Ulises de Joyce, pero menos plúmbeo) que le conducirá inevitablemente ante el autoproclamado consejo de guerra revolucionario presidido por Dan Gallagher: frío, calculador, iluminado egoísta y el nuevo cristo bolchevique siempre dispuesto a derramar la sangre de sus hermanos por la Revolución antes que la suya propia.
El agónico proceso durará toda una madrugada y al amanecer… Tendréis que leerlo.
Mi amor por Irlanda y el ávido deseo de conocer a sus bardos literarios me llevaron hasta este autor a través (enésima vez) del cine, ya que uno de mis directores favoritos, el irlandés John Ford, filmó película de esta novela, bastante desconocida hoy en día por tratarse de un proyecto personal y poco agraciado del realizador, pero que en su momento tuvo gran acogida, ganando incluso varios Óscar, tanto para Ford como para Víctor McLaglen. Viendo a este actorazo, una no puede más que reconocer que la precognición existe porque, cuando se lee el brutal retrato de Gypo Nolan, ese gigante de músculos desordenados y mirada huidiza, ES McLaglen, aunque el libro se escribiera 10 años antes que la película.
Disfruta el autor describiendo ambientes, gestos y acciones tan detallados que rayan en un puntillismo literario exasperante en ocasiones. Se le perdona por los excelentes retratos psicológicos de los personajes, a los que a veces moldea toscamente en barro y otras, los perfora como un taladro. Es como si Dostoievski se hubiera trasladado a Irlanda.
Es una novela compleja, comprometida, de denuncia social y muy interesante para conocer el espécimen autóctono de socialismo nacionalista, ya que O´Flaherty, socialista vocacional que llega a militar en las filas del comunismo, narra esa época convulsa, sin escribir IRA pero señalándolo, en la que las traiciones, purgas y luchas intestinas de la organización terrorista eran la Guinness diaria con la que se desayunaba la recién creada República de Irlanda.
A mí me ha enseñado, removido, angustiado y finalmente gustado, a pesar de que uno de los personajes que mejor representan la idiosincrasia de la verde Erín esté ausente: el humor. Supongo que se debe al objetivo político del autor.
La recomiendo para los amantes de Irlanda, de su Historia, de sus escritores, de sesudos autores rusos y para desmontar la imagen bucólica que tenemos de este bello país.

ADENDA: No se pierdan el estupendo prólogo de Antonio Rivero Taravillo. 

Loro Flint